Q.作品のテーマは何ですか
曲が恋愛の歌で、～Never Be The Lonely One～　決して独りではないという内容だったので純粋に歌の意味と雰囲気を崩さないようにする作品をストレートすぎないように作ろうと思いました。

Q.曲を選んだ理由
振付する曲は、自分が飽きないことを前提として選んでるので何百回聞いても飽きない曲、創作意欲の沸く曲として選びました。
振付しやすいとか、自分のスタイルにはまる曲より、作品づくりが面白くなるかどうかで最終的に「これっ」って思いました。

Q.どのように考えて作りましたか
曲のノスタルジックな雰囲気は崩さないようにしようと思いました。
メインキャラを立てて作るのはイメージがそこに行き過ぎるので、立てずにイメージだけを伝える作品になればいいかなと。
作品の構成としてはシンプルに全体の流れを考えて、ここでこういった振りを入れたいってイメージが全体的にまとまってから、振りを作り始めました。
その辺は、普通の事かなと思いますが。。
振付は構成とか苦手で、振付も細かく難しくする癖があるので引き算の考えを大切にしています。
シンプルな動きや、ただ待つとか、必要以上にギリギリまで音を延ばすとかですかね。
とにかくイメージして、ステキってなることを考えるだけですｗ

Q.その他何かこだわったところはありますか
踊り手と、お客さんがリズムや「間」を共感できるタイミングや、気持ちを引っ張ったり出来るようなリズムの構成を意識しました。
振付は伝わることが大事だと思うので、難しそうに見える動きでも分かり易くするリズムを合間に入れたり、動きから動きの切り替えも、わざと同じ形を残すなど、、ペアや細かい音どりの部分はお客さんを裏切ることで引き込めるかなというイメージがあったので、心つかめるかな？　と思いながら、意識して作りました。
心つかめたかどうか分かりませんが、、自分の曲イメージの流れを全体を通して伝えるというのが大事にしてたことかもしれません。
ダンスや映像、写真にしても「引き算」が大切なんだと最近知りました（笑）